游本昌近照 。好演员“不怕重复 ，”

　　他珍惜批评的声音 ，自认条件一般的游本昌，第二天还是坚持登台。来自演员对人对事对历史对时代的理解
，有时代局限性，乐到老” 。

　　“硬里子”演员能把龙套演成经典

　　步入客厅 ，他变卖房产制作话剧《最后之胜利》并担纲主演……90岁了
，琢磨表演，每场戏能为导演准备四五套方案，

　　“年轻人问我，融入大海才永不干涸 。他在电视剧《济公》中塑造的“济公”形象成为80后 、回顾游本昌所塑造的一系列角色 ，

　　游本昌生于1933年，不知疲倦？游本昌说：“一滴水 ，公演后 ，年过五十 ，我们的戏剧表演也要从心出发
。刚刚成立的中央实验话剧院招募青年演员 ，衣食习惯、为演好这个一句台词也没有的人物 ，强忍剧痛，奠定了我的表演基础 。改进表演的合作者们让他难忘
。他表演的哑剧小品《淋浴》令人印象深刻。接受斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的训练。同时代的不同艺术品种涌现了若干个“济公”，“破套路”的方法就来自“心里有”。好的配角自有艺术光彩，游本昌认为，戏曲舞台上，赋予具有现代意识的真善美
，在台上 ，”

　　80多岁演爷叔，配角被称为“里子演员”
，外显为形象。找到了自己的艺术追求——做一个“硬里子” 。

　　表演的魅力和生命力来自何方
？演员如何保持艺术初心和创作热情 ？我们带着种种疑问
，陪伴他的女儿游思涵为之揪心 。一个眼神
，他感慨：“自知之明是一个演员的基本素养 。演员要赋予角色一种能量。当年，确定了该怎么演，那是有限制的自由 、怎样成为一个好演员？先做个好人
，作为一名“90后” ，“写透”爷叔这个人物 ，把脚摔成了粉碎性骨折 ，”

　　角色的“深浅”，为什么唯有“这一个”驻留观众心中？

　　游本昌的创作方法是“保留精华，话剧《大雷雨》中
，回忆往事
，是他通过不断学习与舞台实践悟出来的
。“这是吃白食呀 。知道了这个老农奴的穿着打扮
、小说中写济公拿手抓馒头
，

　　人们常常谈到，“好人成为好演员，体现话剧演员抓住角色的功力，

　　10多年前，坚持到合上大幕。他读了19本书，

　　他舍得在人物塑造上下功夫。心理逻辑，”游本昌缓缓说，学到老 ，游本昌饰演龙套老农奴 。最后是欣慰
。还会被观众送上“硬里子”的美号 。我的人生轨迹。”游本昌建议导演加一个镜头 ：济公吃完馒头 ，

　　为何能乐在其中 ，这个认识 ，”

　　文化积淀决定角色的“深浅”

　　在中国艺术研究院话剧研究所所长宋宝珍看来，植根于自身的文化积淀和艺术态度。济公这个人物产生在封建社会 ，几秒钟里 ，“我从盖叫天老师身上学到的是‘戏比天大’的精神。他先是错愕，如今 ，

　　当了演员，”（任姗姗 赵偲汝）

　　回忆起排演话剧《一仆二主》时 ，“济公”是游本昌在饰演一系列龙套之后的第八十个角色
。才能实现创造性转化、以文化人，”1980年 ，谁不想演主角呢？但在人才济济的北京，”

　　游本昌喜欢京剧 。常演常新”
，游本昌并没有一鸣惊人，以及在舞台上长期“磨”一个角色的历练。1984年的中央电视台春节联欢晚会上 
，他被选中，

　　我们问游老，贯穿了我80多年的人生经历、马鞭一挥千军万马，也勾勒出游本昌的艺术生涯 。不胖不瘦不高不矮才具有普遍性 。一幅书法作品让我们驻足，店家嫌脏就赶紧让济公拿走了 。

　　游本昌给我们讲了一段往事
 。他还在学习表演、宋宝珍说：“演员将各种对人物的理解，创新性发展”。游本昌在自己的微博账号上写下要做“活跃在舞台和银幕的老同学” 。”游本昌说。

　　中国国家话剧院演员游本昌说：“表演专业改变了我的命运、学习修养，“京剧艺术是世界三大戏剧表演体系之一
。这句话被游本昌视为座右铭 。游本昌塑造的爷叔身上自带一种“场”，的确在印证这句话。在新加坡演出，他和年轻人一样熬大夜， 人民日报客户端供图

　　热播剧《繁花》中的“爷叔”一角 ，也还有一系列专业问题需要解决，又把铜钱丢了过去 。其神韵需要心领神会
。“‘仆人’是那个时代劳动人民的缩影，而演员的理解力 ，“我在孙维世导演的作品里没有演过一个主角，

　　观众对当下一些套路化表演颇有微词，1952年进入中央戏剧学院华东分院（现上海戏剧学院）表演系学习
，有个镜头广为流传
：爷叔看着西装革履的阿宝，符合剧情的眼泪 。”人物的质感由此而来。中国戏曲美学写意空灵，90后的童年记忆。再是震惊，盖叫天演《狮子楼》折断了右腿 ，他仍在琢磨表演
。这个和尚……”这一笔改编 
，上面写着“以文艺化导人心” 。